Reisen ist für Marina Raphael kein Bruch im Leben, sondern ein wesentlicher Teil ihres Schaffensprozesses. Als Designerin und künstlerische Leiterin für Taschen bei Elie Saab versteht sie die Welt – und den Luxus – als eine Übung der Beobachtung, Aufnahme und Neuinterpretation von allem, was sie an jedem Reiseziel vorfindet.
Reisen als kreative Sprache
CONDÉ NAST TRAVELLER. Welche Rolle spielen Reisen in Ihrem kreativen Prozess als Designer?
MARINA RAPHAEL. Reisen ist für meinen kreativen Prozess von grundlegender Bedeutung; Es ist eine ständige Form der visuellen Untersuchung, die mein Denken und Gestalten beeinflusst. Das Reisen ermöglicht es mir, immer wieder neue Dinge zu entdecken und mich mit ihnen zu verbinden, meine Denkweise und vor allem meine Perspektive zu ändern.
Wenn ich reise, reist auch mein Geist und plötzlich können Materialien, Proportionen, Konstruktionen und Silhouetten auf völlig neue Weise erscheinen. Ich achte genau darauf, wie Taschen in verschiedene Lebensstile passen: wie sie getragen werden, wie sie sich im Laufe des Tages entwickeln und wie sich die Form an verschiedene Funktionen anpasst. Diese Beobachtungen beeinflussen direkt meine Vorgehensweise und inspirieren mich auf meinen Reisen immer wieder.
Es vertieft auch mein Verständnis des Handwerks. Wenn ich neue Länder besuche, versuche ich immer, etwas zu finden, das mit lokalem Know-how zu tun hat. Kürzlich habe ich in Vietnam die Dörfer besucht, in denen sich traditionelle Seiden-, Töpfer- und Hutwerkstätten befinden, wodurch ich neue Materialsprachen kennengelernt habe. Ich interpretiere sie durch einen zeitgenössischen, designorientierten Look neu und stelle sicher, dass jedes Stück sowohl geerdet als auch modern wirkt.
Architektur, Herkunft und Ästhetik
CNT. Gibt es ein Reiseziel, das Ihre Ästhetik oder ein bestimmtes Design besonders beeinflusst hat?
MR Das Aufwachsen in Athen war für die Definition meiner Ästhetik von grundlegender Bedeutung. Seine architektonische Sprache – basierend auf Symmetrie, Geometrie und Klarheit – überträgt sich auf natürliche Weise auf die strukturierte und skulpturale Qualität meiner Taschen.
Ich fühle mich zu präzisen und ausgewogenen, fast architektonischen Formen hingezogen. Athen verfügt über ein architektonisches und kulturelles Erbe, das sich seit Jahrtausenden bewährt hat, und ich versuche, dieselbe Idee auf meine Designs anzuwenden: Silhouetten zu schaffen, die auch Bestand haben.
Dieser Einfluss ist in der Riviera-Tasche deutlich sichtbar, wo klare Linien und kontrollierte Proportionen die Silhouette definieren. Es ist ein Dialog zwischen Erbe und Moderne, der meine Arbeit weiterhin leitet.