Yayoi Kusama, der Künstler, der die Welt mit Tupfen bedeckte

Als es zum ersten Mal ausgestellt wurde Yayoi Kusama: Unendlichkeitsspiegel Im Hirshhorn Museum in Washington DC kamen 2017 fast 160.000 Menschen, um sie zu sehen, und das Museum verzeichnete die höchste Besucherzahl im Frühjahr seit seiner Eröffnung im Jahr 1974. Die Ausstellung reiste nach Seattle, ins The Broad Museum, nach Toronto, Cleveland und Atlanta. Im Jahr 2023 gelangte Kusamas Werk nach Indien, in das Kulturzentrum Nita Mukesh Ambani in Mumbai, wo es nun in einer Dauerausstellung zu sehen ist.

Vor zwei Jahren unternahm Rajan eine noch längere Reise nach Naoshima, der japanischen Insel im Seto-Meer, die ausschließlich der zeitgenössischen Kunst gewidmet war. „Um dorthin zu gelangen, braucht man drei verschiedene Transportmittel: Bus, Zug und Fähre“, beschreibt Rajan. „Sobald man dort angekommen ist, kann man die gesamte Insel in weniger als einer Stunde besichtigen.“ Am Ende eines Stegs steht einer seiner ikonischen Kürbisse, der 1994 dort aufgestellt wurde, 2021 von einem Taifun ins Meer geschwemmt wurde und 2022 an seinen Platz zurückkehrte. Was Rajan an diesem Besuch am meisten überraschte, war, dass die Skulptur auch dann dieses epische Gefühl ausstrahlte, wenn niemand sie beobachtete. „Niemand kontrolliert die Zeit oder ähnliches, aber man sieht den Respekt, den jeder für seine Arbeit hat.“ Seine reflektierenden Kugeln befinden sich auch auf derselben Insel neben den Gebäuden von Tadao Ando. „Es ist faszinierend zu sehen, wie Architektur, Kunst und Natur miteinander interagieren“, sagt Rajan.

Warum die Maulwürfe?

Kusama wurde am 22. März 1929 in Matsumoto, Präfektur Nagano, geboren. Seine Familie betrieb ein Saatbeet, sodass seine Kindheit neben Blumenfeldern verbracht wurde, einer Kulisse, die im Kontrast zu einem gewalttätigen und feindseligen Zuhause stand. Sie erinnert sich, dass sie noch ein Kind war, als die Halluzinationen begannen. Manchmal waren sie harmlos, wie als sie in Matsumoto Millionen weißer Felsbrocken auf dem Grund des Flusses sah, auf die sie fasziniert starrte, aber manchmal waren sie nicht so harmlos. Eine der Episoden, an die er sich in seinem Leben am deutlichsten erinnern wird, war die mit einer Tischdecke: Er betrachtete das Muster aus roten Blumen, und als er aufblickte, sah er, dass es sich an der Decke, an den Wänden, an den Fenstern und sogar an seinem eigenen Körper fortsetzte. Er beschrieb die Empfindung als eine Auflösung seines Wesens, als würde er mit der Unendlichkeit von Raum und Zeit verschmelzen.